Unterhaltung

Vor drei Jahren verkaufte er seine Bilder am Strand für 400 Dollar! Jetzt hat sein Werk für 1,6 Millionen Dollar einen Käufer gefunden…

class=”medianet-inline-adv”>

Die kanadische Künstlerin Anna Weyant war an dem Abend, an dem sie ihre Bilder zum ersten Mal im Auktionshaus von Christie’s in New York ausstellte, zu nervös, um der Live-Übertragung beizuwohnen oder auch nur die Auktion anzusehen. Stattdessen war die 27-Jährige in ihrer kleinen Wohnung in Manhattan eingesperrt und konnte nicht einmal ans Telefon gehen, bis eine Freundin eine Nachricht schickte.

Weyant, vertreten durch Gagosian, eine der internationalen Galerien für zeitgenössische Kunst, hat in letzter Zeit mit seinem Talent und seinem schnellen Aufstieg auf dem Gemäldemarkt die ganze Aufmerksamkeit auf sich gezogen.

Bei seiner ersten Auktion bei Christie’s wurde es vor zwei Jahren für etwa 12.000 Dollar verkauft. “Sommer” Als er erfuhr, dass das Gemälde mit seinem Namen für 1,6 Millionen Dollar verkauft wurde, konnte er nicht glauben, was er hörte.

Mit diesem Verkauf stieg die junge Künstlerin an die Spitze der zeitgenössischen Kunstwelt auf. Dieser Schritt kam dem Künstler, der vor rund drei Jahren in Calgary, Kanada, bescheiden begann, wie ein Märchen vor.

class=”medianet-inline-adv”>

Vor drei Jahren verkaufte er seine Bilder am Strand für 400 Dollar.  Jetzt wurde sein Werk für 1,6 Millionen Dollar verkauft...

Anna Weyants Gemälde „Summertime“, das vor zwei Jahren für 12.000 Dollar verkauft wurde, wurde bei einer Auktion im Auktionshaus von Christie’s für 1,6 Millionen Dollar verkauft. Foto: Christies

TISCHE SIND EINE HERAUSFORDERUNG IN DER LUFT

Inspiriert von den Werken holländischer Meister und oft weibliche Figuren darstellend, erregte Weyant vor drei Jahren die Aufmerksamkeit von Kunstkritikern und Galeristen.

Heute sind seine Werke, bestehend aus rund 50 Gemälden, bereits in die Hände von Kunstsammlern wie Glenn Fuhrman und Stafford Broumand gelangt. Das County Museum of Art in Los Angeles, USA, veranstaltete kürzlich eine Ausstellung von Weyants Werken. Der ehemalige Kurator der Biennale in Venedig, Francesco Bonami, hat angekündigt, dass Weyant bald an verschiedenen Biennalen teilnehmen wird, was ein Wendepunkt für seine Karriere sein wird.

Aber wie hat der 27-jährige Weyant in drei Jahren einen solchen Aufstieg geschafft? Hier ist der glitzernde Aufstieg von Anna Weyant, dem „Star“-Girl der zeitgenössischen Kunst…

class=”medianet-inline-adv”>

ANERKANNT AUF INSTAGRAM, VERKAUFTE UNSER ERSTES BILD FÜR 400 $

Die 27-jährige Anna Weyant, die für ihre Bilder bekannt ist, die sie vor drei Jahren auf ihrem Instagram-Account gepostet und ihr erstes Bild auf der Straße für 400 Dollar verkauft hat, konnte nicht ahnen, dass einige ihrer Werke bei Auktionen einen Umsatz von mehr als 1 Million Dollar erzielen würden und würde zweifellos solche Aufmerksamkeit erregen.

1995 in Calgary, Kanada, geboren, studierte Weyant Malerei an der Rhode Island School of Design in den USA.

Weyant, die bei dem in Kanada ausgetragenen Wettbewerb den dritten Platz belegte, wechselte nach ihrem Abschluss im Jahr 2017 ihren Weg zur Chinesischen Akademie der Künste in Hangzhou. Weyant baute eine enge Beziehung zur traditionellen chinesischen Kunst auf und integrierte Pastelltöne in ihre Werke.

class=”medianet-inline-adv”>

Seitdem hat es einen solchen Punkt erreicht, dass 200 Leute, die darauf warten, seine Gemälde zu kaufen, zählen die Tage.

‘HOCHWERTIGE VERKÄUFE HABEN DEN DRUCK AUF MICH ERHÖHT!’

Allerdings birgt jeder Anstieg auch allerhand Sorgen. So sehr, dass Galerien im Laufe der Zeit nach „Kunden“ für immer höhere Preise suchen und nach einer Weile aufgrund steigender Preise keine neuen Käufer finden, was für einen Künstler auf diesem Niveau einen großen Rückgang bedeuten kann.

Vor drei Jahren verkaufte er seine Bilder am Strand für 400 Dollar.  Jetzt wurde sein Werk für 1,6 Millionen Dollar verkauft...

Anna Weyant, der neue Star der zeitgenössischen Kunst.

Kurz gesagt, obwohl der „dramatische“ Preisanstieg bei Auktionen als großer Erfolg für junge Künstler angesehen wird, können Sammler mit den massiven Preissteigerungen möglicherweise nicht Schritt halten. Dieser Zusammenbruch beschleunigt sich, wenn wohlhabendere Sammler sich anderen Künstlern zuwenden.

class=”medianet-inline-adv”>

Aus diesem Grund betont Weyant, dass er kein „großer“ Künstler sein will, der auf einen Schlag zusammenbricht und fügt hinzu:

„Die Leute gratulieren mir immer wieder, aber dieser Verkauf hat mich noch mehr unter Druck gesetzt, geschweige denn erleichtert.“

„DIE KUNSTWELT LIEBT ES, JUGENDLICHE TALENTE ZU KONSUMIEREN“

In den letzten Monaten hat jedes der drei großen Auktionshäuser in New York Weyants Werke für hohe Beträge zum Verkauf angeboten, und es wurde sogar erwähnt, dass Sammler bereit sind, Prämien zu zahlen, bevor sie zum Verkauf angeboten werden.

Während die Verhandlungen und der Wettbewerb “vor Gericht der Götter” weitergehen, sagt Weyant, dass er keine Beteiligung an den Auktionsverkäufen in den USA erhalten konnte, da die Künstler nicht urheberrechtlich geschützt waren.

class=”medianet-inline-adv”>

Der junge Künstler, dessen Werke plötzlich Käufer für Millionen von Dollar finden, kann nicht umhin zu erwähnen, dass er nach vorne blickt, sich aber im Schatten dieses Wahnsinns auf die Malerei konzentriert.

Kunstkritiker Jerry Saltz, der ein Fan von Weyant ist und sein Werk mit großem Interesse verfolgt, „Die Kunstwelt verschlingt gerne junge Talente. Aufgrund von Verkaufszahlen und Erwartungen kann es ziemlich schwierig sein, mit den Stimmen in Ihrem Kopf zu malen. Aber vielleicht kann Weyan damit umgehen.“ benutzte den Satz.

HAT DER 77-JÄHRIGE GALERIEINHABER HINTER DEM ERFOLG?

Einigen zufolge steckt hinter Weyants rasantem Aufstieg ein starker „Mentor“.

Seit einem Jahr ist der 27-jährige junge Künstler in einer Beziehung mit dem 77-jährigen Larry Gagosian, dem Gründer der wohl mächtigsten Kunstgalerie der Welt. Es wird betont, dass die Beziehung zwischen den beiden, die aufgrund des Altersunterschieds in Kunstkreisen häufig auf der Tagesordnung steht, ein wichtiger Faktor für Weyants schnellen Aufstieg sein könnte.

Martin Smick, Weyants Professor an der Rhode Island School of Design, bewertete die Situation. Smick sagte, sie habe Weyant, die kürzlich die Galerien, für die sie arbeitete, verlassen und eine Ausstellung in den Galerien ihres Freundes eröffnet habe, gegen die “ekelhaften” Anschuldigungen der Kunstszene verteidigt. „Ich beschütze ihn bei jeder Gelegenheit“ sagte.

Ellie Rines, Inhaberin der Galerie 56 Henry, in der sie Weyant vor drei Jahren ihre erste Einzelausstellung in New York gab, erklärte, dass hinter den Behauptungen, die Künstlerin sei wegen ihrer Beziehung erfolgreich, Frauenfeindlichkeit steckte.

„ICH VERSUCHE, IHN VOR GROSSEN BÖSEN WÖLFEN ZU SCHÜTZEN!“

Gagosian, der insgesamt 19 Gemäldegalerien in verschiedenen Ländern besitzt, zog es vor, angesichts der Vorwürfe zu schweigen, ergriff aber in der Diskussion um Weyants Karriere das Wort.

Gagosian erklärte, dass er den jungen Künstler genauso behandle wie andere Künstler, sagte Gagosian: „Er ist ein sehr kluger und vorsichtiger Künstler. Ich versuche ihn vor den großen bösen Wölfen zu beschützen.” Er erklärte, dass die Vorwürfe gegen sie unbegründet seien.

Der 27-jährige junge Künstler beendete die Kontroverse, indem er erklärte, dass er mit Gagosians Mentoring zufrieden sei und dass es eine Erleichterung für ihn sei.

„ICH ÜBERTRAGTE MEINE ANGST UND BEDENKEN AUF DIE FRAUEN, DIE ICH MEINE FOTOS GEZEICHNET HABE“

Zweifellos ist dieser Erfolg von Weyant nicht sehr oft zu sehen. So sehr, dass Weyant, der mit seinen auf Social-Media-Plattformen reflektierten Arbeiten Aufmerksamkeit erregte und erst spät in die Kunstwelt traf, während seines Studentenlebens an der Rhode Island School of Design ziemlich erfolgreich gewesen zu sein scheint.

Weyant, im Wettbewerb der National Gallery of Canada…

Weyant, der sich während seiner Studienzeit mit dem pastosen Stil des britischen Malers Lucian Freud befasste, begann sich einen Namen zu machen, indem er bei dem von der National Gallery of Canada organisierten Wettbewerb, an dem er nach seinem ersten Jahr teilnahm, unter die ersten drei kam.

In seinem zweiten Jahr wandte sich Weyant Kompositionen mit weiblichen und jungen Mädchenfiguren zu. „Die Vorstellung, in ein neues Land zu gehen und dort bei Null anzufangen, war zunächst sehr verwirrend. Ich hatte jedoch Angst, dass ich mein Zuhause vermissen würde. Ich erinnere mich, dass ich dachte, wenn ich all diese Ängste und Befürchtungen den Frauen, die ich gemalt habe, vermitteln könnte, könnte ich mich zumindest mit jemandem unterhalten, der die gleichen Probleme hatte wie ich.“ sagte er und bezog sich auf das Feststecken, das er auf seiner ersten Reise erlebt hatte.

„ALS ICH SEINE ARBEIT ANSCHAUE, VERSTEHE ICH DAS GROSSE POTENZIAL IN IHM“

Entgegen der landläufigen Meinung war Weyants erste Station nicht die USA; Er hatte die Gelegenheit, asiatische Kunst zu studieren, indem er die Chinesische Akademie der Künste in Hangzhou besuchte. Während seiner sieben Monate hier beeinflusste er auch die Sepia-Farbpalette der Stadt. Dicke Pinselstriche wurden dünner und Kugeln begannen weicher zu werden.

Nun hatte Weyant New York vor sich, das bunt war und ein sehr reiches Kunstleben hatte. Die erste helfende Hand für den jungen Künstler, der 2018 in sein Land zurückkehrte und seine Fähigkeiten verbesserte, kam von Cynthia Talmadge, einer Malerin wie sie selbst.

Als er Weyants Gemälde einer Frau mit erhobenem Bein betrachtete, war Talmadge sofort von Weyants Arbeit beeindruckt. Der junge Künstler begann, seine Arbeiten auf seinem persönlichen Instagram-Account zu teilen. Talmadges Unterstützung endete hier nicht; Sie stellte ihn Ellie Rines vor, der Besitzerin der Kunstgalerie 56 Henry.

Anerkennung von Weyants Talent, Rines „Als ich seine Arbeit studierte, wurde mir klar, dass er großes Potenzial hat“ verwendet den Ausdruck.

Als Weyant, der zunächst an Gruppenausstellungen teilnahm, seine Gemälde, die er auf der Kunstmesse in Hamptons im Sommer 2019 auf einem Strandtuch ausstellte, für 400 Dollar verkaufte, war das Glück eines jungen Malers, der mit seiner Kunst seinen Lebensunterhalt verdiente auf seinem Gesicht.

Vor drei Jahren verkaufte er seine Bilder am Strand für 400 Dollar.  Jetzt wurde sein Werk für 1,6 Millionen Dollar verkauft...

„ICH LIEBTE DIE KLARHEIT UND UNFRIEDENHEIT IHRER ARBEIT“

Weyant begann im selben Sommer die Aufmerksamkeit der Kunstkritik auf sich zu ziehen und eröffnete seine erste Einzelausstellung in New York im 56 Henry mit dem Titel „Welcome to the Dollhouse“. In ihrer Arbeit spiegelte sie die düsteren Mädchen im Teenageralter und all die Leiden der vorzeitigen Pubertät wider.

Seine Träume wurden wahr, als alle von ihm ausgestellten Gemälde Käufer zwischen 2 und 12.000 Dollar fanden. In einer Stadt wie New York, die das Herz der Kunstwelt darstellte, stand sie auf eigenen Beinen.

Sammler und Galeristen wetteifern um Zugang zu den Werken des aufstrebenden jungen Künstlers, zum Beispiel jagte ein privater Berater, Joe Sheftel, Weyants Gemälde für Kunden, die anfingen, seine Gemälde zu sammeln.

Ungefähr zu dieser Zeit beschrieb Bill Powers von der Half Gallery dem Galeristen Gagosian inbrünstig Weyants Arbeit. Treffen mit Weyant auf einer Party, Gagosians erster Blick auf den jungen Künstler „Er war subtil und kreativ; Ich liebte die Klarheit und Unruhe in seiner Arbeit.“ hatte den Ausdruck verwendet.

WENN SIE EINEN WEYANT-TISCH WOLLEN, MÜSSEN SIE SICH ANSCHREIBEN!

Man kann sagen, dass weder Covid-19 noch die Schließungen Weyant aufhalten konnten. Im Frühjahr 2021 war Weyant nun auf dem Vormarsch.

Die Preise seiner Gemälde waren auf 50.000 Dollar gestiegen, und die Galerie Blum & Poe in Los Angeles hatte begonnen, nur seinen Werken großen Raum zu widmen. Auch die Beziehungen zwischen Weyant und Gagosian vertieften sich in dieser Zeit.

Es dauerte nicht lange, bis die Zeitungen das Paar in Paris und Saint-Tropez sahen. Weyant lebte einen Traum und es wurde immer unmöglicher, seine Werke auf dem Markt zu finden. Diese Situation wurde so, dass selbst große Sammler irgendwann erfuhren, dass es eine Warteschlange gab, wenn sie versuchten, eines von Weyants Werken zu kaufen.

Weyant sah sich in dieser Zeit auch dem hässlichen Gesicht der Kunstgemeinschaft gegenüber; Die Kunstgalerie Blum & Poe erhielt von dem jungen Künstler im Austausch für seine Einzelausstellung drei seiner Gemälde.

Darüber hinaus teilte die Galerie wichtigen Sammlern mit, dass alle Gemälde der Ausstellung verkauft seien, aber später wurde bekannt, dass sie die Gemälde besaß. Weyant sagte, dass ihm diese Situation sehr unangenehm sei, und beendete seine Beziehung zur Galerie Blum & Poe.

„ICH HABE MICH JETZT GEFUNDEN!“

Weyant, der im Alter von 27 Jahren die gesamte Realität der Kunstwelt genau beobachtete, war schockiert, als er erfuhr, dass das Gemälde „Falling Woman“, das er kürzlich für 15.000 Dollar an Blum & Poe verkaufte, kürzlich für 1,6 Millionen Dollar verkauft wurde im Auktionshaus Sotheby’s.

Die junge Künstlerin sagt, sie habe die Vergangenheit hinter sich gelassen und bereite sich auf ihre Einzelausstellung vor, die Ende des Jahres stattfinden wird, sagt die junge Künstlerin, dass die Frauen, die Gegenstand ihrer früheren Bilder waren, eine Art Veränderung erfahren haben.

„Vielleicht fangen meine Ängste an, sich in etwas Theatralischeres zu verwandeln“ Weyant fügt dann die folgenden Worte hinzu:

“Ich habe das Gefühl, dass ich mich jetzt gefunden habe.”

.

About the author

m-admin

Leave a Comment